采訪者：今日藝術網
受訪者：楊洋（楊畫廊創始人兼藝術總監）

楊畫廊創始人兼藝術總監楊洋

問：楊畫廊是怎么開始做年輕藝術家的？
答：五年前畫廊做的第一個展覽就是“6+6”，老藝術家帶年輕藝術家出場，就是由向京、周春芽、劉小東等老藝術家推薦六個年輕藝術家。之后我會通過考察各大美院，拜訪藝術家工作室，從里面選擇自己比較喜歡和感興趣的藝術家合作，畫廊合作的基本上都是80后的藝術家，年紀和我是相仿的。

問：在選擇藝術家上，是您親自判斷還是配合其他策展人的意見？
答：沒有其他人的意見，我對判斷藝術家還是比較自信的，判斷起來也比較感性。

董媛個展【萬物生：姥姥家與博斯的樂園】 展期：2013.7.13 - 8.21

問：在楊畫廊與年輕藝術家合作的過程中，有哪幾種方式？
答：根本上只有一種，就是我選中他就可以了。但在合作上具體方式有三種：1、全球總代理；2、區域代理，亞洲區、中國區、北京區等；3、展覽項目合作。主要看藝術家的性格和作品形式再來商量以哪種方式合作。有的藝術家不喜歡出去應酬，就可以與一家適合他的畫廊簽約，交給畫廊去打理，幫他去做與市場相關的所有事情。但還有些藝術家喜歡自己把控，那可能就是項目合作，或者在某個區域與一家畫廊合作，比如有些藝術家比較國際化的就在國外地區找畫廊進行區域合作。

問：就是說只要藝術家被您看中，合作方式都根據藝術家的情況而定？
答：我們有點像經紀公司、公關公司，為每位藝術家量身定做屬于他的藝術發展路線。畫廊就是做市場和推廣的，我不喜歡介入到藝術家的生活和創作中去，我會分得非常清楚！

厲檳源個展【我有病】 展期：2013.8.24 - 9.22

問：楊畫廊與其他畫廊相較有何特殊性？
答：我認為是畫廊老板決定畫廊氣質、藝術風格、企業品牌價值等等，每個畫廊都不一樣。中國畫廊業發展到現在才20多年，國外畫廊有200多年了，我們還處在學習階段。做畫廊一定要適合當下的環境，中國的畫廊如果太成熟了，發展得太快，讓很多藝術家跟不上的話是難以為繼的。畫廊只是藝術產業中間的紐帶，是藝術與市場的橋梁，沒有藝術家、沒有藝術，就沒辦法搭建橋梁。

問：那么不是說成熟畫廊就一定好，而是要符合生態發展的節奏？
答：是的，這個非常重要！不能說“白立方”來了，就會做的和紐約一樣，它需要重新去了解中國的藝術家，中國的藝術生態，不接地氣不行。這里面包含了對藝術家的“量身定制”，展覽推廣方案等一系列計劃，“策略”要行得通。

黎薇個展【感謝上帝】 展期：2013.12.21 - 2.16

問：畫廊團隊的建設，與社會其他企業的團隊一樣嗎？
答：總體看區別是比較大的。小一點的畫廊團隊人員在三到五人，大畫廊有十人左右，再大的要有二、三十人，總體上屬于小微企業。畫廊的團隊人員要能文能武，“文”能整理資料、對接媒體、會做文案與PPT；“武”則需要登高爬梯、掛畫、跟客人講解藝術，直接將藝術的精神思想用語言傳達出去。這幾方面都需要。其他企業可能是一個蘿卜一個坑。

問：團隊執行的展覽有哪些成功案例？
答：我們展覽做的很多，每個藝術家、每個展覽都是最棒的！比如藝術家林科的個展［L in k］，這是他做了人生中的第一個個展，對他的意義很大。做完之后一半人說好另一半說不好，但是他獲得了很多人的關注，也拿了獎，這就是成功。另外像陳卓、孔令楠、閆冰、厲檳源、詹翀、張玥、董媛、張新軍等都很成功。我幫很多年輕藝術家做了人生中第一個個展，幫他們出了第一本畫冊，賣出了第一幅作品。

孔令楠個展【海灘】 展期：2014.9.6 - 10.12

問：幫助年輕藝術家實現他的諸多“第一次”是種個人追求么？
答：是的，非常有成就感！而且有我個人的私心在里面。這比500萬賣出一張大師的作品還要令我開心，因為大師的作品是不愁我一個人賣的。

問：您為這么多暫時無名的藝術家做展覽，會不會影響畫廊盈利？
答：這確實有賭的成分，其實做生意都是在賭博，是你下賭下在哪里的問題。我擁有這么多年的經驗，只要敢做就沒有問題。

林科個展【L in k】 展期：2014.7.26 - 8.31

問：愿意運作年輕藝術家的畫廊，都是以五年、十年為單位去考慮的？
答：對，最少要超過五年。全球很多畫廊都是開開關關，美國切爾西區的畫廊，有的過兩年再來就關掉了，好的畫廊一定是最后篩選出來的，和藝術家一樣。

問：如何判斷一個藝術家身上的學術性和市場潛質？一個畫廊又是如何同時面對市場和學術的？會不會很矛盾？
答：學術性就要看個人經驗了，對于藝術史的了解，對于藝術的個人認識，每個人的高度都不一樣，我也在不斷的學習中。市場就不要去趕潮流，要堅持自己的選擇，盡最大的努力做好藝術家的市場推動。剛做畫廊時確實很糾結。比如我是有戀物情節的人，我認為作品都很好，都是屬于我的，所以開始兩年我不愿意賣作品。后來你沒辦法，團隊要持續經營，藝術家也要通過買賣作品來生存，買賣作品其實也是對藝術家的推廣，因為藏家一旦擁有了某個藝術家的作品就會持續關注他。后來，我就慢慢改變了自己的思路，不要把它當成赤裸的交易，而是一種將好的藝術推薦給感興趣的藏家、藝術愛好者的行為。有可能我推薦給一百個人，但最后只有一個人愿意買，這個工作是必須做的，首先就是要調整心態。

陳卓個展【靈暈】 展期：2015.1.10 - 3.1

問：做其他行業，首先要面對客戶在哪里的問題。從事“精神產品”類的行業，是不是就要先把作品創造出來，再去找客戶？
答：你把自己做好了客戶就會來的，比如我天天就坐在辦公室里，經常會有藏家自己主動找上門來的。我之前在三里屯的時候比較理想化，一看樓下都是世界名牌，我總希望能夠影響買奢侈品的人，從中培養幾個收藏家。但后來發現買包包的人，是對買藝術品不感冒的，喜歡藝術的人是會上癮的，他們會自己到處去找尋藝術。

問：做畫廊就像做藝術家一樣，把畫畫好了就自然會有人找你買東西？
答：其實是一樣的，沒有變化。你把展覽、服務、藝術家規劃等做到最好，其他的自然就能帶動起來。

曾宏個展【曾宏】 展期：2015.3.7 - 4.19

問：畫廊把學術做好了就有市場了？但是學術在理解上是很難的。
答：學術是一件很虛的事，比如你認為這個很學術，其他人覺得一點也不學術。藝術有他特別神秘、摸不清的東西，藝術家都在找尋藝術的真理，但是大家又都在走彎路。

問：請談談一個年輕藝術家要如何規劃自己才能更好、更健康的發展？
答：我在川美上課的時候就講過，想做藝術家先把作品做好，因為做市場的人是很敏感的，他們不會漏掉一個好的藝術家。做好作品，藝術家的態度很重要，現在很多藝術家不知道為什么做藝術、很迷茫。你一旦決定做藝術就要有一種堅持，這有點像結婚，先把態度明確了再說。然后要找到最適合自己的機構，一開始要有一個長期的合作，同時慢慢積累作品和資源。起初先進一個初級的畫廊，然后再進中級的畫廊。想一夜暴富，或者是靠藝術牟利是不能長久的。此外就是不要追趕潮流，藝術跟時尚潮流一樣，當你感受到這個潮流的來臨時，其實已經過時了。比如去年鮑棟做“冷抽象”一類展覽，我去美院一看學生們就都開始畫抽象了，這種事情很多。然后就是不要怕出錯，一定要去試錯。我并不看一個藝術家的作品有多么完整，是不是像一個作品。比如張新軍做一個東西，就不像作品。林科的作品我最初去看的時候都是未完成品，他存在電腦里，當時他還在懷疑這究竟是不是作品。他始終把它們存在電腦里，沒覺得是作品，但是他覺得自己這個很棒。年輕藝術家不能太急躁，不能追趕潮流。我不會去制造潮流，也不會追趕、迎合潮流。做畫廊其實與做藝術家一樣的。

詹翀個展【描述了】 展期：2014.12.13 - 2015.1.8

問：有沒有擔心年輕藝術家成熟了會飛走？
答：這是很自然的事情。畫廊作為一個中小型企業，你帶領十幾個藝術家，發展相對是很慢的，作為一名藝術家，個體確實比較容易發展自己。畫廊沒有發展到一個階段的時候，藝術家就會飛走。這時心態一定要好，因為你做的事情都是希望藝術家好，你合作過的藝術家好了畫廊才會更好！

【繪畫課Ⅳ：形狀——形體——形象】 展期：2014.6.1 - 7.13