2015年12月12日下午，“合而為異——青年新水墨提名展”在正觀美術館盛大開幕。此次展覽由岳海波、黨震、李兆虬聯合擔任策展人，展出畢曉慧、程保忠、鄧云、丁國濤、丁奕翔、蓋齊、甘超存、李婧、劉慶國、戚聿順、唐曉宇、王芳、邢娜娜、楊士奎、岳小飛15位藝術家的水墨作品，展覽將展出至2016年1月3日。

　　開幕式結束后，參展藝術家及嘉賓就展出作品進行了探討。

孫磊

這次的“合而為異——青年新水墨提名展”實際上是一個地域型的展覽，是從“我們工作室”中選擇了一批比較優秀的學生參加了這次展覽,它所面對的是一個非常大的水墨場域。如果年輕畫家希望獲得某種“贏得”，就必然要學會用一種失敗的思想看待自己的創造力，看待作品的命運，看待重審自我的力量。這種“重審”往往在藝術院校的駕馭中是雙向的，對老師和學生同時起作用，因而“教”與“學”實際上就成為某種“失敗”與“贏得”的相互修正，一種迷人的“螺旋形”。對新一代人來說，“螺旋形”不僅僅是一種思想，更是一種態度。

——孫磊

楊建國

15位青年畫家的作品給我留下了很好的印象，畫面比較完善，質量也比較高。目前藝術市場比較冷，我認為對青年藝術家們來說，這是一個沉淀、反思的好時機，市場是有彈性的，永遠不會跌倒谷底，祝大家明年有個好收成。

——楊建國

楊維民

在我看來，80后的青年藝術家是水墨畫壇的春潮，他們不盲目的追隨老師的藝術風格，而是遵從自己的內心，吸收、融合自己需要的東西，作品呈現出獨特面貌，這是比較難得的。

——楊維民

黨震

我們年輕的時候還沒有“新水墨”的概念，但我們當時也想有所突破，進行了很多的嘗試，自己也不清楚能否被市場接受，外界的批評聲音也很多，但我們只是想真實的呈現自己的生存狀態，把自己的腳印留在時代當中。80后的藝術家目前也正是處在這樣一個時間段，所以各位一定要有自信，作為長輩我們也會繼續保持關注。

——黨震

石磊

盡管是一個地域展，但這個展覽仍然使我很震驚，山東的藝術市場及畫家群體對當前整個的藝術市場有一定的引導作用，這是毋庸置疑的。“合而為異”這個展覽的名字起的很恰當，我認為藝術品沒有“新”和“老”的概念，只有“好”與“壞”的概念，希望畫家們冷冷的靜下心來創作，我們則懷抱熱忱繼續為大家服務。

——石磊

王萌

此次展覽一方面展出了很多吸引大家眼球的精彩作品，另一方面它吸引了不同代際藝術家與學者的會聚。15位藝術家代表了15種水墨表達，作品面貌各有優點：有的頗具生活氣息，有的注重觀念的呈現，有的傾向于材料的實驗……為水墨領域帶來了一種新的可能性，也為水墨的未來提供了更大的發展場域。80后是境遇相對比較復雜的一代藝術家，生存環境、繪畫環境都面臨著前所未有的困難，但我相信只要熬過寒冬，春天一定會來，祝愿各位青年藝術家在未來能夠書寫出自己的水墨新天地，為我們創作出更多優秀的作品。

——王萌

魏祥奇

近幾年新工筆的藝術市場比較受關注，年輕人在中國畫方面的成熟度是比較高的，呈現出自己的面貌則比較困難，水墨不能像油畫那樣靠觀念立足，因為筆墨是一種功夫，需要時間的沉淀，這也是當前水墨領域存在的一個比較明顯的問題。這個展覽的作品主要從兩個方面進行推進：一、通過寫生的方法推進；二、從圖式的角度入手。

——魏祥奇

張劍

我認為藝術就是藝術家把自己對社會的認知通過一個合適的手段表現出來，杰出的藝術品就是在廣泛的領域被很多人認可，好的藝術品有兩個特點：一、具有飽滿而強烈的感情；二、高超的技術。要想創作出好的作品，就要擴大自己的視角，多看經典的作品，注重大的情感。

——張劍

張明弘

在作品中宣泄情緒，并不能帶來心靈的慰藉，因為畫完之后情緒依舊是憂郁的，所以我們要回歸傳統，重新認識傳統，傳承筆墨，借古開今。我目前比較注重寫生，前幾年是臨摹自然，現在則有了一些新的思考：“物”應當為我所用，執念于物象恰恰阻礙了我們對物象的思考。

——張明弘

劉慶國

我特別感謝岳海波老師，他不僅是我學習、生活方面的導師，也是我精神上的導師。這次參展的同學的作品都有自己的面貌，如果畫畫僅僅是為了迎合市場，我認為是沒有意義的，我們應該注重表達自己內心深處的東西，而不能僅僅局限于畫出一張好看的畫。希望大家在以后的創作中更多的加入一些個人的思考。

——劉慶國

岳小飛

之前在英國上學的時候，有一個很流行的說法：藍領羨慕白領，白領羨慕資本家，資本家羨慕貴族，貴族卻羨慕藝術家。我們很幸運能夠從事藝術這個創造性的工作，它給予了我們發揮自己想象力的特權，因此希望大家繼續努力，不要辜負這份幸運。

——岳小飛

李婧

對于觀念，我的理解分為三個階段：一、畢業前，停留在對技法的理解，沒想過要表達什么東西；二、畢業后，覺得需要加入自己的思想的東西；三、家里出了一些事情后，看待問題的角度跟以前不一樣了，開始畫月餅系列，更多的是一種情感上的發泄。那么情感的發泄到底是不是觀念呢？我目前覺得是一種觀念，或許過一段時間理解又會不一樣了。

——李婧

蓋齊

就我的創作而言，我的體會主要有幾點：一、多讀繪畫之外的書，形而上的東西是繪畫的一個重要方面，我的繪畫參考的東西比較多，比如攝影等；二、接觸社會，我每年都跟著老師出去考察，了解一些民俗文化，對我的作品影響也是很大的；三、我的作品制作痕跡比較重，但下一步怎么解決這些問題是我所思考的問題。

——蓋齊

畢曉慧

關于圖式的問題，我覺得這涉及到一個問題機制，我想欣賞一幅作品還是應該更多的關注作品背后的東西。

——畢曉慧

程保忠

感謝正觀美術館與老師們給我們這次展覽的機會，盡管大家風格不同，但大家團結在一起，站在同一個戰壕里，共同經歷寒冬，為了自己的藝術理想而不斷奮斗，我想成功或失敗都不重要，重要的是堅持自己的繪畫信念。

——程保忠

岳海波

看到這個展覽的面貌很感動，算得上是一個高檔次的展覽，畫家們對作品整體調子、品格的把握都很高，至少在現階段，每個人都最大限度的挖掘了自己，非常值得肯定。我認為年輕人確實需要思考，比如筆墨，這需要時間的積淀才能做到，也是青年畫家們今后奮斗的目標，像圖式、符號、制作等問題，也要想辦法去解決。

——岳海波

孫志中

在座的大部分都是學院型的藝術家，盡管這個展覽是一個地域型的展覽，但山藝出來的這批青年藝術家在北京做這樣一個展覽，至少是不輸氣、不輸格的。繪畫大體會呈現三種繪畫觀念：具象描繪、精神表現、抽象形式，而本次參展的年輕畫家們呈現了其中某一種或者融合的趨向。觀念、語言的構建每個人都應該有自己的思考和理解，并隨著生活閱歷和思考的積累逐漸升高，最終實現高格調的藝術創作。

——孫志中